Adrian si Stamate. 2 nume care pentru mine înseamna un lant neîntrerupt de amintiri. Aș putea scrie o enciclopedie pentru că se împlinesc 15 ani de când ne cunoaștem. Am respirat același aer boem al studenției în căminul Poligrafiei și Grozăvești din București, am scris alături de colegi lucrarea de licență, am petrecut în dans traditional 25 de ani de ziua lui, am cântat cu vocea răgușită la concerte și lista firește poate continua.
Viața e neprețuită și fiecare clipă contează! De multe ori, daca privim atent, viața e impregnată cu umor, râsete, prietenie, fotografie, familie!
Vă invit să îi adresăm lui Adrian cea mai frumoasă urare pentru că astăzi este ziua lui. Laaa muuulti ani trăiască! O zi care marchează încă un an din pasiunea și talentul lui pentru o grațioasă artă: fotografia. În toți acești ani, Adrian și-a descoperit și a investit pentru desăvârsirea muncii sale, asa cum reliefează și el: “Privind în urmă, de când am început să mă dedic fotografiei profesioniste, pot spune că a fost o călătorie extraordinară de dezvoltare personală și profesională. Am urmat o serie de cursuri de specialitate, am participat la workshop-uri și am investit constant în echipamente, dar cel mai mult am învățat din experiența practică, din fiecare ședință foto și fiecare proiect la care am lucrat“.
În acest interviu, faci cunoștință cu traseul profesional a lui Adrian și cum a reusit de la 0 să își deschidă propriul studio foto sau cum a ajuns la o serie de personalități de seamă pentru a le oferi amintiri care nu au preț. De asemenea, vei afla și un How to…. sau pachetul introductiv pe care este indicat să îl deții dacă ești fotograf la început de drum sau dacă te gândești să urmezi această călătorie fotografică.
La final, a fi fotograf nu este despre tine, ci despre ceilalți. Când clientul primește produsul final, e despre take away-ul lui: cum se simte el si cum se vede el prin ochii agili ai fotografului.
Astăzi Adrian este invitat la Interviurile “Cuvinte Potrivite” și tare mă bucur! Un interviu plin, consistent, cu insight-uri din culise trăite și testate de invitatul meu în medii de creștere, pe care eu le numesc, medii-maraton, pentru că te antrenează să fii un om și un profesionist mai bun.
Surpriza zilei vine tot din partea lui pentru noi, cei care îl urmărim și îi apreciem fotografiile, cei care îi suntem clienți în portofoliu actual sau viitori clienți.
“Întotdeauna am considerat că un logo este mai mult decât un simbol grafic; este o expresie vizuală a valorilor și viziunii pe care o ai. Pe măsură ce te dezvolți ca profesionist, este esențial ca identitatea ta vizuală să crească odată cu tine. Dacă până acum, de partea aceasta m-am ocupat eu, pentru actualizarea din acest an am apelat la serviciile unui foarte bun prieten care este si un foarte bun grafician – Andrei Ispasiu – www.advertooly.com. A avea un logo care să te reprezinte este o oportunitate de a te diferenția într-o piață competitivă și de a transmite mai clar cine ești și ce oferi. Conform studiilor, un design proaspăt și modern poate atrage noi clienți și reîmprospăta percepția celor existenți, menținând brandul construit de-a lungul vremii relevant și inspirant.”
Vă invit să il aplaudam și să îi urăm mult noroc cu noul logo, unul care exprimă atât personalitatea sa, căt și personalitatea evenimentelor la care este chemat să surprindă amintirile. Un logo care capată 3 forme diferite, dar în esența transmit acelasi mesaj: deschide poarta către vise și mai mari. Iar 3 știm că este număr magic.
Bine ai venit Adrian! Povestim impreuna despre tine!
- Ai crescut in Radu Voda, in județul Călărași. Ce îți plăcea sa faci in copilărie? Care erau activitățile care îți ocupau copilăria?
Da, într-adevăr, am crescut în Radu Vodă, un loc plin de amintiri frumoase. În copilărie, îmi plăcea să petrec mult timp afară, jucându-mă cu prietenii pe stradă sau prin împrejurimi. Ne plăcea să explorăm natura, să ne imaginăm aventuri și să ne bucurăm de libertatea pe care o oferea viața la țară. De asemenea, îmi petreceam timpul ajutându-mi familia prin gospodărie, dar și citind cărți sau ascultând povești de la străbunica sau vecinii care erau mai în vârstă și cu o experiență de viață variată. Cred că aceste activități mi-au marcat copilăria și m-au format în ceea ce sunt astăzi.
2. La 18 ani ai intrat la Facultatea de Asistenta Sociala din cadrul Universității din București. Care a fost DE CE-ul tău? (De ce această facultate și nu alta).
Când am ales să intru la Facultatea de Asistență Socială din cadrul Universității din București, am făcut-o din dorința profundă de a face o diferență în viața oamenilor. Încă de mic, am fost atras de ideea de a ajuta, de a oferi sprijin celor care trec prin momente dificile. Am simțit că asistența socială este domeniul în care pot îmbina empatia și dorința de a contribui pozitiv în societate, cu o pregătire academică solidă. Așa că am ales această facultate, știind că poate îmi va oferi oportunitatea de a transforma această pasiune într-o carieră dedicată celor care au nevoie de sprijin și îndrumare.
3. In timpul studenției, ti-ai dat seama ca îți place sa faci fotografii, sa creezi amintiri așa cum îți place ție sa spui. Ti-ai cumpărat un aparat foto si ai început sa fotografiezi lucruri, oameni, natura. Continua tu, te rog de aici povestea. Cum a început totul, de fapt?
În timpul studenției, am descoperit o nouă pasiune care avea să îmi schimbe parcursul vieții – fotografia. Deși eram concentrat pe studiile mele de asistență socială, am realizat că mă simțeam atras de ideea de a capta momente, de a crea amintiri vizuale care să dureze o viață. Îmi amintesc cum, într-o zi, am văzut un aparat foto într-o vitrină și, fără să stau prea mult pe gânduri, mi-am făcut un credit și l-am cumpărat. A fost una dintre cele mai bune decizii pe care le-am luat vreodată.
La început, fotografiam orice îmi ieșea în cale – oameni pe stradă, peisaje urbane, detalii din natură. Mult timp am fost fotograful oficial al unei asociații studențești și am documentat fotografic majoritatea evenimentelor organizate de către aceștia. Încet-încet, am început să îmi dezvolt propriul stil, să caut, să surprind nu doar imaginea, ci și emoția din spatele fiecărui cadru. Fiecare fotografie devenea o poveste, o amintire creată nu doar pentru mine, ci și pentru cei din jur.
Fotografia a devenit o modalitate prin care am reușit să îmbin pasiunea pentru oameni, pe care o dezvoltase asistența socială, cu o nouă formă de exprimare artistică. Pe măsură ce timpul trecea, am început să primesc cereri pentru a fotografia evenimente. Așa a început totul, de fapt – cu dorința de a crea amintiri pentru alții și de a surprinde esența momentelor trecătoare prin obiectivul aparatului foto.
4. La un moment dat, ai participat la Start-Up Nation, un program național de încurajare și de stimulare a înființării și dezvoltării întreprinderilor mici și mijlocii, implementat de către Ministerul pentru Mediul de Afaceri, Comerț și Antreprenoriat (MMACA) prin intermediul Oficiilor Teritoriale pentru Întreprinderi Mici și Mijlocii și Cooperație. Ai fost unul dintre câștigători. Felicitări. Ai obtinut 200.000 Lei. Cum a fost experiența pentru tine? Si ce recomandări ai pentru cei care doresc sa se înregistreze la acest program?
Participarea la Start-Up Nation a fost o experiență transformatoare pentru mine, marcând un punct de cotitură în cariera mea de fotograf. Când am aflat despre acest program național, am văzut în el o oportunitate imensă de a transforma pasiunea mea pentru fotografie într-o afacere sustenabilă. Împreună cu echipa de consultanță Velcea & Partners am elaborat un plan de afaceri solid, iar când am fost anunțat ca sunt unul dintre câștigători, am simțit că totul este posibil.
Cu fondurile obținute, am reușit să îmi deschid propriul studio foto, un spațiu dedicat creației și imortalizării celor mai frumoase momente din viața oamenilor. A fost o perioadă plină de provocări – de la găsirea locației potrivite și amenajarea studioului, până la achiziționarea echipamentelor. Nu a fost ușor. Au fost momente în care m-am confruntat cu dificultăți neașteptate, cum ar fi întârzieri în livrarea echipamentelor sau provocări legate de locația studioului. Dar am învățat rapid că fiecare obstacol poate fi depășit cu răbdare și perseverență. Am pus mult suflet în acest proiect și, pas cu pas, am reușit să creez un spațiu în care clienții să se simtă confortabil și inspirați.
Promovarea studioului a fost un alt aspect esențial. Utilizând rețelele sociale am creat parteneriate locale și prin recomandările clienților am atras noi persoane interesate. De asemenea, am participat la diverse târguri și evenimente pentru a-mi face cunoscut numele și pentru a-mi construi o rețea de colaboratori și clienți fideli.
Recomandările mele pentru cei care doresc să participe la un nou proiect Start-Up Nation sunt simple, dar esențiale:
- Pregătiți un plan de afaceri detaliat și realist: Asigurați-vă că aveți o viziune clară asupra afacerii pe care doriți să o dezvoltați și cum veți utiliza fondurile pentru a o pune în practică.
- Fiți pregătiți pentru provocări: Deschiderea și gestionarea unei afaceri vin cu multe provocări, dar acestea pot fi depășite cu determinare și planificare atentă.
- Investiți în promovare: Oricât de bun ar fi produsul sau serviciul vostru, fără o strategie de marketing eficientă, va fi greu să atrageți clienți. Utilizați toate canalele disponibile pentru a vă face cunoscuți.
- Fiți flexibili și adaptați-vă: Afacerile sunt într-o continuă schimbare, așa că fiți deschiși la a învăța și a vă adapta strategia în funcție de feedback și de circumstanțele pieței.
- 10-15 ani mai târziu devii fotograf profesionist. Ai urmat o serie de cursuri de specialitate, ti-ai îmbunătățit tehnica, te-ai perfecționat. Cum simți ca te-ai dezvoltat in tot timpul asta? Ce ai face diferit poate, daca ar fi ceva?
Privind în urmă, de când am început să mă dedic fotografiei profesioniste, pot spune că a fost o călătorie extraordinară de dezvoltare personală și profesională. Am urmat o serie de cursuri de specialitate, am participat la workshop-uri și am investit constant în echipamente, dar cel mai mult am învățat din experiența practică, din fiecare ședință foto și fiecare proiect la care am lucrat.
În acești ani, am învățat să văd fotografia nu doar ca pe un mod de a capta imagini, ci ca pe o formă de artă care exprimă emoții și povești. Am învățat să comunic mai bine cu oamenii, să înțeleg ce își doresc și cum pot să transform viziunea lor în imagini memorabile. M-am perfecționat în diferite stiluri de fotografie, de la portrete și evenimente, la fotografia de produs și imobiliară și am reușit să îmi creez un stil propriu care mă definește.
Un aspect important pe care l-am dezvoltat în toți acești ani a fost abilitatea de a vedea frumusețea în detalii și de a capta momentele trecătoare într-un mod care să reziste în timp. Fotografia m-a învățat răbdarea, atenția la detalii și puterea de a observa lucruri pe care alții le-ar putea trece cu vederea.
Tocmai de aceea, la un moment dat, am început un proiect fotografic personal pe Facebook #unapezi (în fiecare zi postam o fotografie reprezentativă pentru ziua respectivă)
Dacă ar fi ceva ce aș face diferit, probabil aș începe mai devreme să îmi construiesc o prezență online puternică și să mă concentrez mai mult pe marketingul personal de la început. În primele etape ale carierei mele, am fost atât de concentrat pe perfecționarea tehnicii și pe îmbunătățirea abilităților mele fotografice, încât am neglijat importanța de a mă face cunoscut publicului larg. De asemenea, aș pune mai mult accent pe networking, pe construirea unor relații solide cu alți profesioniști din industrie și pe participarea la mai multe evenimente și concursuri de fotografie.
În ansamblu, însă, fiecare pas făcut, fiecare greșeală sau reușită m-au adus mai aproape de cine sunt astăzi ca fotograf profesionist. Fiecare experiență a contribuit la dezvoltarea mea și, chiar dacă aș putea schimba câteva lucruri, sunt recunoscător pentru drumul parcurs și pentru tot ceea ce am învățat de-a lungul timpului. Acum, mă simt pregătit să continui să cresc și să evoluez, mereu deschis la noi provocări și oportunități de învățare.
5. Ești o persoana autodidacta. Înveți repede, ești deschis la discuțiile cu oamenii, la poveștile lor. Le aduci bucurie pe chip când stau in fata obiectului de fotografiat si apoi pentru toata viața când le înmânezi fotografiile. Asta e ce vad eu din afară. Am fost si eu la tine in studio, am colaborat de-a lungul timpului si am vazut ca ești un fotograf care înainte sa începi sa fotografiezi, faci 2 lucruri: vorbești cu oamenii, ii faci sa se simtă bine, in siguranță, confortabili si apoi le povestești cum va decurge ședința foto preluând din propunerile lor. Din interior, de la tine din suflet, cum se întâmplă totul?
Din interior, fotografia pentru mine este mult mai mult decât un simplu act de a apăsa pe un declanșator. Când cineva vine în studio, nu văd doar un subiect de fotografiat, ci o persoană cu o poveste, cu emoții și dorințe.
Primul pas pentru mine este să creez o legătură autentică. Îmi place să vorbesc cu oamenii, să aflu ce îi aduce în fața obiectivului meu și ce își doresc să transmită prin fotografiile pe care urmează să le facem împreună. Îmi doresc să îi cunosc puțin mai bine, să le înțeleg personalitatea, pentru ca atunci când îi fotografiez să surprind esența lor, nu doar o imagine frumoasă.
În aceste momente de discuție, reușim să ne apropiem, să creăm un spațiu de încredere și confort. Este important pentru mine ca oamenii să se simtă relaxați și în siguranță, să știe că sunt acolo nu doar pentru a face niște poze, ci pentru a imortaliza o parte din cine sunt ei cu adevărat. Acest proces de conectare aduce naturalitatea și autenticitatea în fața camerei, iar asta se vede în fiecare imagine.
Când încep să fotografiez, deja am o idee clară despre cum va decurge ședința, dar las întotdeauna loc pentru spontaneitate. Le povestesc cum va decurge totul pentru a reduce orice sentiment de anxietate sau nesiguranță și sunt mereu deschis să integrez propunerile lor în sesiune. Este o colaborare, nu doar un serviciu, și cred că aceasta este cheia pentru a obține fotografii care să reflecte cu adevărat cine sunt oamenii din fața camerei.
Consider că fiecare ședință foto este o oportunitate de a crea nu doar imagini, ci amintiri care vor rămâne vii pentru toată viața. Îmi doresc ca atunci când oamenii privesc fotografiile pe care le-am făcut, să simtă bucurie, să își amintească de acele momente cu drag și să regăsească în ele o parte din sufletul lor, așa cum l-am văzut eu prin obiectivul meu. Pentru mine, asta este cea mai mare satisfacție – să știu că am reușit să aduc un strop de fericire și să captez esența acelor clipe unice, pentru totdeauna.
6. E o intrebare pe care o adresez tuturor invitatilor. Excelenta depinde de ideile minore sau de o idee mare/ complexa repetata cu imaginatie in diverse feluri? Care e opinia ta? Argumenteaza.
Aceasta este o întrebare profundă și cred că excelența este rezultatul unei combinații între ideile mari și execuția minuțioasă a ideilor minore. În opinia mea, excelența nu depinde exclusiv de o idee mare sau de detalii minore, ci de modul în care reușești să îmbini aceste două aspecte într-un mod armonios și consistent.
O idee mare este, fără îndoială, un punct de plecare esențial. Este viziunea care te inspiră, care îți dă direcția și care te motivează să atingi noi înălțimi. Fără o idee mare, riscul este să rămâi prins într-o rutină, să te pierzi în detalii fără a vedea imaginea de ansamblu. Ideile mari sunt cele care aduc inovație, care schimbă paradigme și care împing limitele a ceea ce este posibil.
Pe de altă parte, detaliile minore sunt cele care aduc excelență în practică. Poți avea cea mai mare și mai inspirată idee, dar dacă execuția nu este impecabilă, dacă nu acorzi atenție fiecărui mic detaliu, riscul este ca ideea să nu își atingă potențialul maxim. Excelența se regăsește în modul în care te preocupi de fiecare aspect al muncii tale, de la conceperea inițială până la implementarea finală. Acele detalii minore sunt cele care adaugă finețe, care diferențiază o muncă bună de una extraordinară.
De aceea, excelența, în opinia mea, rezultă din capacitatea de a îmbina o idee mare, inovatoare, cu o execuție riguroasă și atentă la detalii. Este despre a repeta ideea principală cu imaginație, adaptând-o și rafinând-o în diverse feluri, fără a pierde din vedere viziunea de ansamblu. În cele din urmă, excelența se naște din echilibrul dintre viziune și acțiune, dintre creativitate și precizie.
7. Intr-o piata aglomerata in care mai multi vindem servicii similare, cum te diferentiezi? Care este “your unique selling preposition” (propozitia ta de vanzare)?
Într-o piață aglomerată, unde mulți oferă servicii similare, diferențierea devine esențială pentru succes. Pentru mine, “unique selling proposition” (USP) se bazează pe combinația dintre experiența personalizată oferită fiecărui client și abilitatea de a capta emoții autentice într-un mod natural și artistic.
- Captarea emoțiilor autentice: stilul meu fotografic este unul natural și jurnalistic, concentrat pe surprinderea momentelor autentice și a emoțiilor reale. În loc să impun o regie rigidă, prefer să las momentele să se desfășoare natural și să capturez acele clipe unice care spun o poveste. Clienții mei apreciază faptul că fotografiile mele nu doar că arată bine, dar și transmit sentimente, amintindu-le de trăirile și experiențele reale din acele momente.
- Un angajament față de calitate și detalii: de-a lungul anilor, mi-am perfecționat tehnica și am investit constant în echipamente de calitate, dar ceea ce mă diferențiază este atenția la detalii și dorința de a livra un produs final impecabil. Fiecare imagine pe care o predau este editată cu grijă, astfel încât să reflecte nu doar viziunea mea artistică, ci și așteptările clienților mei.
- O relație pe termen lung cu clienții: nu mă opresc doar la a oferi un serviciu. Construiesc relații pe termen lung cu clienții mei, fiind acolo pentru a documenta fiecare moment important din viața lor, de la nunți la aniversări și alte evenimente semnificative. Această fidelizare este un aspect cheie care mă diferențiază și care îmi asigură un flux constant de recomandări și reveniri.
Într-o piață competitivă, diferențierea nu vine doar din ceea ce faci, ci și din modul în care o faci. Pentru mine, “USP-ul” constă în a oferi nu doar un serviciu fotografic, ci o experiență completă, personalizată, care lasă o amprentă emoțională durabilă asupra fiecărui client.
8. Hai sa facem un exercițiu de imaginație. Sunt fotograf la început de drum. Ce recomandări îmi oferi pentru a mă face cunoscut / a mă promova? Poate sa merg pe o anumita nișă fotografică? M-ai trimite sa fac cursuri (ca prim pas) sau îmi spui ca e important sa practic zi de zi fotografia/sa iau acțiune?
În calitate de fotograf la început de drum, există mai multe strategii pe care le poți adopta pentru a te face cunoscut și a-ți construi o carieră de succes. Iată câteva recomandări pe care ți le-aș oferi:
1. Definește-ți o nișă fotografică:
Alegerea unei nișe te poate ajuta să te diferențiezi într-o piață competitivă. Gândește-te la ce tip de fotografie îți place cel mai mult sau la ce ai talent natural – poate fi fotografia de portret, de nuntă, de peisaj, de produs sau un stil mai artistic, cum ar fi fotografia de stradă sau conceptuală. Specializarea într-o nișă îți permite să devii expert într-un domeniu și să atragi un public specific, ceea ce poate duce la creșterea cererii pentru serviciile tale.
2. Practică fotografia zi de zi:
Deși cursurile sunt importante pentru a învăța tehnici și a înțelege fundamentele fotografiei, nimic nu poate înlocui experiența practică. Ia-ți aparatul foto și începe să fotografiezi zilnic. Experimentează cu lumina, compoziția și diverse setări ale camerei. Fiecare fotografie pe care o faci îți va oferi oportunitatea de a învăța ceva nou și de a-ți perfecționa tehnica. De asemenea, acest proces îți va permite să îți dezvolți un stil propriu și să descoperi ce tipuri de fotografii îți plac cel mai mult să faci.
3. Construiește un portofoliu:
Un portofoliu solid este esențial pentru a-ți atrage primii clienți. Alege cele mai bune fotografii pe care le-ai realizat și organizează-le într-un portofoliu online. Poți utiliza platforme precum Adobe, Behance, 500px, sau chiar un site web personal pentru a-ți prezenta munca. Asigură-te că portofoliul tău reflectă stilul și nișa în care vrei să te specializezi.
4. Fă cursuri de specialitate:
Chiar dacă experiența practică este crucială, cursurile de specialitate îți pot oferi o bază teoretică solidă și pot accelera procesul de învățare. Îți recomand să urmezi cursuri care acoperă atât aspecte tehnice, cum ar fi utilizarea luminii sau editarea, cât și partea creativă, cum ar fi compoziția și povestirea vizuală. De asemenea, poți învăța despre aspecte de business, cum ar fi marketingul și gestionarea relației cu clienții.
5. Creează o prezență online:
În era digitală, prezența online este vitală. Creează-ți conturi pe platformele de social media populare, precum Instagram, Facebook, și Pinterest, unde să îți postezi constant fotografiile. Fii activ, interacționează cu alți fotografi și potențiali clienți, și folosește hashtag-uri relevante pentru a-ți crește vizibilitatea. De asemenea, poți începe un blog unde să povestești despre experiențele tale, să oferi sfaturi sau să prezinți proiectele la care lucrezi.
6. Colaborează și fii deschis la proiecte:
La început de drum, este important să colaborezi cu alți profesioniști din industrie. Poți oferi servicii fotografice pentru prieteni, familie sau organizații locale la un preț redus sau chiar gratuit pentru a-ți construi portofoliul. Participă la evenimente locale, expoziții sau concursuri de fotografie, unde poți să îți faci cunoscută munca și să întâlnești oameni din domeniu.
7. Fii consistent și perseverează:
Construirea unui nume în fotografie nu se întâmplă peste noapte. Este important să fii consistent, să postezi regulat pe platformele de social media, să actualizezi portofoliul și să continui să înveți și să te dezvolți. Perseverența este cheia succesului pe termen lung.
8. Învață din critică și feedback:
Nu te teme de critică; primește-o ca pe o oportunitate de a învăța și de a te îmbunătăți. Participă la grupuri de fotografi, cere feedback sincer și analizează unde poți face schimbări. Acest proces de învățare continuă te va ajuta să evoluezi constant.
9. Investește în echipament, dar nu uita de Creativitate:
Într-adevăr, un echipament de calitate poate face diferența, dar nu este totul. Creativitatea ta, modul în care vezi lumea și cum captezi momentele unice sunt ceea ce te vor diferenția cu adevărat. Învață să îți cunoști echipamentul la maximum și să îl folosești în moduri inovative.
10. Construiește-ți o rețea de contacte:
Networking-ul este extrem de important. Construiește relații cu alți fotografi, modele, make-up artiști și profesioniști din domeniul evenimentelor. Aceste conexiuni pot duce la colaborări valoroase și te pot ajuta să obții mai multă expunere.
În concluzie, pentru a te face cunoscut ca fotograf la început de drum, ai nevoie de un amestec de educație, practică, promovare și perseverență. Fiecare pas te va aduce mai aproape de obiectivul tău, dar cel mai important este să te bucuri de proces și să rămâi autentic în tot ceea ce faci.
9. Un gând de final pentru cititori/privitori – sau poate ceva ce dorești /simți să adaugi la această discuție J
Ca un gând de final, aș vrea să le transmit cititorilor/privitorilor să își urmeze întotdeauna pasiunile cu curaj și să își amintească că fiecare călătorie începe cu un prim pas. În orice domeniu, fie că este vorba de fotografie sau altceva, autenticitatea și dedicarea sunt cele care fac diferența. Nu te teme să experimentezi, să înveți din greșeli și să îți pui propria amprentă pe ceea ce faci. În cele din urmă, ceea ce contează cu adevărat este să rămâi fidel valorilor tale și să îți găsești bucuria în munca pe care o faci. Succesul vine din dragostea pentru proces și din dorința de a crea ceva care să conteze, nu doar pentru tine, ci și pentru cei din jur.
10. Unde te putem gasi?
Site-uri:
Facebook:
https://www.facebook.com/AdrianStamateMemoriesCreator https://www.facebook.com/DualArtMedia
Instagram: